”(Prescrire d’une manière absolue!)“
Un beau jour, j’en ai eu assez !
Les sculptures, les assemblages prenaient trop de place à la maison ; les tableaux et bas reliefs, un peu plus fragiles à stocker, tout ce "Bazar" encombrant mon espace vital, le tout dans des cartons tant bien que mal empilés. Trop de choses endormies, fins de séries entassées, en dehors du circuit, du marché. La fin d’une exposition conduit bien des œuvres dans des cartons, lesquels, au bout d’un certain temps, on ne sait plus ce qu’ils renferment. Pourtant toutes ont une histoire une particularité, une image qu’on a envie de montrer. Mon boulot n’est pas de communiquer, c’est le travail d’un agent qui connaît des méthodes !
Moi je ne sais pas faire, je ne veux pas perdre du temps devant un ordinateur sauf pour le peindre mono couche dans le cadre d’une installation particulière. Pour autant je souhaite que mon travail soit vu par le plus grand nombre y compris pour des œuvres plus éphémères comme mes travaux dans la nature.
C’est pour cela que cette idée de galerie virtuelle s’impose : montrer pour partager. Les images sont libres, quelques-unes sont protégées notamment celles des œuvres déjà achetées ou bien qui proviennent d’installations collectives et qui ont déjà été diffusées.
Je suis sculpteur tendance plasticien, je fais des assemblages, des tableaux (cadre oblige) ; comme je travaille dans plusieurs domaines parfois sur des séries, il me semble important d'identifier les différentes familles qui composent l’ensemble de mon travail.
SCULPTURES SUR BOIS, SCULPTURES SUR PIERRES, ASSEMBLAGES FORMANTS SCULPTURES, TABLEAUX EN RELIEF, COLLAGES DE MATIÈRES ET SÉRIES, MOSAÏQUES ET STRUCTURES DE SOL, NIDS, CABANES, INSTALLATIONS.
¤Les zones en ORANGE sont des liens !¤
Les Personnages
Une manière de recycler ces objet quotidiens dont on ne sait jamais que faire ; c'est une grande famille, diverse et multiple :
La danseuse, le surfeur, les amoureux...
SCULPTURES SUR BOIS
Les premières sculptures datent de mon enfance. J’avais accès aux chutes de bois que nous utilisions pour le chauffage de la maison. Assemblées avec des clous, je leur dois mes premiers coups de marteau sur les doigts et sans doute quelques échardes ! C’était déjà des assemblages hétéroclites et c’est par elles que j’ai pris goût au travail du bois, et poursuivi plus tard une formation d’ébéniste. La toute première vraie sculpture date de 1984 et c’est aussi à cette époque que je suis passé de la planche à l’arbre en trouvant une sensibilisé à l’environnement.
ASSEMBLAGES
Une sculpture nécessite souvent un socle pour sa mise en évidence ; il en assure l’ancrage ou son élévation et peut en modifier son propos et devenir le point essentiel de l’œuvre qui en permet sa lecture au même titre qu’un cadre qui entoure une peinture. Parfois, un accessoire peut apporter une touche originale, prolonger une courbe ou mettre en valeur un détail. D’où l’idée de mélanger des matériaux pour apporter une touche originale et soutenir un propos. Le mariage de certains matériaux servant à imaginer des formes originales en multipliant les combinaisons ; ici, le bois et la pierre, là, le bois, le fer, et souvent les trois ensemble et qui forment ainsi une nouvelle famille. Ce travail a retenu l’attention de la galerie RES-REI qui l'a exposé à plusieurs reprises au début des années 2000.
TABLEAUX EN RELIEF
Ce travail entre dans la famille des assemblages .Ce sont des tableaux en relief dont les matériaux sont reliés entre eux principalement à l’aide de la peinture et sont délimités avec un cadre, une boite. C’est le début d’une longue série qui a pris naissance à la suite de la rencontre déterminante avec le peintre René BARRAUD lors de mes premières collaborations avec la galerie Poisson d’Or animée par Jacqueline CHARDON-LEJEUNE. C’est le début d’une réflexion autour des matières et de leur convergence qui ancre mon travail depuis lors.
SCULPTURES SUR PIERRES
C’est en participant à plusieurs symposiums de sculpture qui sont de véritables chantiers de création que j’ai tenté moi aussi de me confronter avec la pierre. Invité de l’association CO-TEMPORAIRE puis des Amis de la pierre de MASGOT, je dois mes premiers "cailloux" à la fréquentation et au contact du sculpteur Louis-Romain BARD. Matière noble, la pierre est pour moi une sorte de passage vers le monde des grands et du pérenne. On la sent prête à traverser le siècle, à nous survivre assurément, indestructible et forte, elle est statue, unique.
Tailler la pierre est un défi que l’on se fait à soi-même et au temps passé... c’est un bon exercice de patience et de dextérité une sorte de rite, de chemin.
MOSAÏQUES & STRUCTURES DE SOL
Végétales ou minérales ces créations sont des traces éphémères qui peuvent rappeler le mandala, elles sont avant tout une Ode à la nature et son abondance ; c’est à la fois souligner la richesse de la matière, son abondance et la simplicité que procure la mise en œuvre de telles installations. Outil pédagogique, la mosaïque permet de sensibiliser de jeunes enfants à la découverte de la matière, du tactile.
NIDS & CABANES
C’est le coté ludique de ces créations qui motive l’intérêt que je porte à ce travail proche du land-art. Le matériau abonde partout dès lors que l’on se trouve dans la nature et là aussi une multitude de possibles s’offrent à la création : formes, tailles, essences etc.…C’est une manière pour moi de rendre hommage à NILS-UDO qui continue d’influencer mon travail dans la nature.
COLLAGES DE MATIÈRES & SÉRIES
On m’a qualifié d’assembleur poétique et jouant avec les matières. J’aime le mélange et la convergence qui en découle et qui donne parfois des résultats surprenants, originaux et uniques. Comment échapper à l’envie de faire plus rouge ou plus bleu, plus grand ou plus petit et comment résister à l’envie de puiser dans la matière qui est là à portée de main ce sans toutefois se répéter à l’infini ? De fait, des familles vont se former que j’appelle séries : arcs, laines, dentelles, confettis etc… ?
Les sculptures, les assemblages prenaient trop de place à la maison ; les tableaux et bas reliefs, un peu plus fragiles à stocker, tout ce "Bazar" encombrant mon espace vital, le tout dans des cartons tant bien que mal empilés. Trop de choses endormies, fins de séries entassées, en dehors du circuit, du marché. La fin d’une exposition conduit bien des œuvres dans des cartons, lesquels, au bout d’un certain temps, on ne sait plus ce qu’ils renferment. Pourtant toutes ont une histoire une particularité, une image qu’on a envie de montrer. Mon boulot n’est pas de communiquer, c’est le travail d’un agent qui connaît des méthodes !
Moi je ne sais pas faire, je ne veux pas perdre du temps devant un ordinateur sauf pour le peindre mono couche dans le cadre d’une installation particulière. Pour autant je souhaite que mon travail soit vu par le plus grand nombre y compris pour des œuvres plus éphémères comme mes travaux dans la nature.
C’est pour cela que cette idée de galerie virtuelle s’impose : montrer pour partager. Les images sont libres, quelques-unes sont protégées notamment celles des œuvres déjà achetées ou bien qui proviennent d’installations collectives et qui ont déjà été diffusées.
Je suis sculpteur tendance plasticien, je fais des assemblages, des tableaux (cadre oblige) ; comme je travaille dans plusieurs domaines parfois sur des séries, il me semble important d'identifier les différentes familles qui composent l’ensemble de mon travail.
SCULPTURES SUR BOIS, SCULPTURES SUR PIERRES, ASSEMBLAGES FORMANTS SCULPTURES, TABLEAUX EN RELIEF, COLLAGES DE MATIÈRES ET SÉRIES, MOSAÏQUES ET STRUCTURES DE SOL, NIDS, CABANES, INSTALLATIONS.
¤Les zones en ORANGE sont des liens !¤
Les Personnages
Une manière de recycler ces objet quotidiens dont on ne sait jamais que faire ; c'est une grande famille, diverse et multiple :
La danseuse, le surfeur, les amoureux...
SCULPTURES SUR BOIS
Les premières sculptures datent de mon enfance. J’avais accès aux chutes de bois que nous utilisions pour le chauffage de la maison. Assemblées avec des clous, je leur dois mes premiers coups de marteau sur les doigts et sans doute quelques échardes ! C’était déjà des assemblages hétéroclites et c’est par elles que j’ai pris goût au travail du bois, et poursuivi plus tard une formation d’ébéniste. La toute première vraie sculpture date de 1984 et c’est aussi à cette époque que je suis passé de la planche à l’arbre en trouvant une sensibilisé à l’environnement.
ASSEMBLAGES
Une sculpture nécessite souvent un socle pour sa mise en évidence ; il en assure l’ancrage ou son élévation et peut en modifier son propos et devenir le point essentiel de l’œuvre qui en permet sa lecture au même titre qu’un cadre qui entoure une peinture. Parfois, un accessoire peut apporter une touche originale, prolonger une courbe ou mettre en valeur un détail. D’où l’idée de mélanger des matériaux pour apporter une touche originale et soutenir un propos. Le mariage de certains matériaux servant à imaginer des formes originales en multipliant les combinaisons ; ici, le bois et la pierre, là, le bois, le fer, et souvent les trois ensemble et qui forment ainsi une nouvelle famille. Ce travail a retenu l’attention de la galerie RES-REI qui l'a exposé à plusieurs reprises au début des années 2000.
TABLEAUX EN RELIEF
Ce travail entre dans la famille des assemblages .Ce sont des tableaux en relief dont les matériaux sont reliés entre eux principalement à l’aide de la peinture et sont délimités avec un cadre, une boite. C’est le début d’une longue série qui a pris naissance à la suite de la rencontre déterminante avec le peintre René BARRAUD lors de mes premières collaborations avec la galerie Poisson d’Or animée par Jacqueline CHARDON-LEJEUNE. C’est le début d’une réflexion autour des matières et de leur convergence qui ancre mon travail depuis lors.
SCULPTURES SUR PIERRES
C’est en participant à plusieurs symposiums de sculpture qui sont de véritables chantiers de création que j’ai tenté moi aussi de me confronter avec la pierre. Invité de l’association CO-TEMPORAIRE puis des Amis de la pierre de MASGOT, je dois mes premiers "cailloux" à la fréquentation et au contact du sculpteur Louis-Romain BARD. Matière noble, la pierre est pour moi une sorte de passage vers le monde des grands et du pérenne. On la sent prête à traverser le siècle, à nous survivre assurément, indestructible et forte, elle est statue, unique.
Tailler la pierre est un défi que l’on se fait à soi-même et au temps passé... c’est un bon exercice de patience et de dextérité une sorte de rite, de chemin.
MOSAÏQUES & STRUCTURES DE SOL
Végétales ou minérales ces créations sont des traces éphémères qui peuvent rappeler le mandala, elles sont avant tout une Ode à la nature et son abondance ; c’est à la fois souligner la richesse de la matière, son abondance et la simplicité que procure la mise en œuvre de telles installations. Outil pédagogique, la mosaïque permet de sensibiliser de jeunes enfants à la découverte de la matière, du tactile.
NIDS & CABANES
C’est le coté ludique de ces créations qui motive l’intérêt que je porte à ce travail proche du land-art. Le matériau abonde partout dès lors que l’on se trouve dans la nature et là aussi une multitude de possibles s’offrent à la création : formes, tailles, essences etc.…C’est une manière pour moi de rendre hommage à NILS-UDO qui continue d’influencer mon travail dans la nature.
COLLAGES DE MATIÈRES & SÉRIES
On m’a qualifié d’assembleur poétique et jouant avec les matières. J’aime le mélange et la convergence qui en découle et qui donne parfois des résultats surprenants, originaux et uniques. Comment échapper à l’envie de faire plus rouge ou plus bleu, plus grand ou plus petit et comment résister à l’envie de puiser dans la matière qui est là à portée de main ce sans toutefois se répéter à l’infini ? De fait, des familles vont se former que j’appelle séries : arcs, laines, dentelles, confettis etc… ?
